Vení a descubrir tus mundos

FLEXIBLE - Arte + juego +ciencia + tecnología para chicxs

 Flexible: que se dobla pero no se rompe / / que no es rígido / / que no se sujeta a normas estrictas

Este laboratorio creativo nació en 2009 como un espacio de convergencia entre arte, ciencia y tecnología. Está destinado a chicxs desde los 3 hasta los 17 años. A lo largo de un año logramos la construcción paulatina de un proceso artístico a través de distintos proyectos creativos. Nuestro equipo está formado por expertos en biología, física, ingeniería, artes electrónicas, artes plásticas, filosofía, cine, animación, literatura, música, carpintería y más. ¡Generamos grandes proyectos juntxs!

Buscamos llevar a las tecnologías a un plano creativo donde sean mucho más que una herramienta. Por eso aquí lxs chicxs se enchufan con su creatividad, sin miedo a usar lámparas que lxs iluminen, dispositivos electrónicos, técnicas audiovisuales, robótica, electrónica, programación, sonido o una caja negra o estenopeica que refleje su propia mirada desde un recorrido mucho más extenso que sólo hacer click.

Contamos con un programa de inclusión para chicxs con alguna particularidad, con o sin diagnóstico. Creemos que el proceso creativo en grupo puede actuar como vía para la expresión y transformación de la forma de estar en el mundo, hacia una más integradora. En 2018 recibimos un subsidio del Fondo Metropolitano del arte y la Cultura, que nos permute becar a lxs participantes del programa como también estudiar los resultados del programa en sí mismo.

Nos mueve un deseo, y es que el universo que habita en cada uno y en cada una se despliegue con todos sus matices y posibilidades. Nos sentimos muy afortunadxs de acompañar la maravilla de este proceso día a día, hace ya diez años.

¡Bienvenidxs a Flexible!

EQUIPO

LXS QUE HACEMOS FLEXIBLE

MICAELA PUIG

Artista y directora creativa

Se formó en diversas disciplinas relacionadas con la investigación en la imagen, el sonido y el movimiento. Se desempeñó como Directora Creativa en publicidad alternativa y Directora de Arte de largometraje. Hoy, además de dirigir Flexible, diseña plataformas de trabajo para diversas entidades relacionadas al ámbito pedagógico y/o artístico. Fue coordinadora de actividades de arte-tecnología y comunidad durante cuatro años en el Museo del Juguete de San Isidro; codirigió el Laboratorio de “Ciudades pensadas y diseñadas por chicxs” / SKL y el espacio de producción experimental para artistas “SCUZA”. Recientemente ha ganado una Beca otorgada por la Universidad City College Of San Francisco con su trabajo de Investigación “Sistematización de metodologías aplicadas a procesos cognitivos pedagógicos”. Por otro lado, es jurado y referente de festivales de contenidos audiovisuales para la infancia y asesora de proyectos de Educación e Innovación a nivel local e internacional.

JORGE CROWE

Artista

Artista audiovisual y docente especializado en electrónica y sus aplicaciones creativas. Desde el 2008 dirige el Laboratorio del Juguete. Además de ser integrante de Flexible es profesor en la Maestría en Artes Electrónicas (UNTReF) y en el Programa de Posgrado en Teatro de Objetos, Interactividad y Nuevos Medios (IUNA). Ha expuesto, realizado conferencias, talleres y performances en diversas ciudades de la Argentina, América y Europa.

Cristian Martínez

Artista audiovisual

Estudió Realización audiovisual en el IDAC, escribió obras de teatro (Uraniburg: el eterno pelo de Tycho Brahe, Jardín), dictó talleres de realización audiovisual y dramaturgia, empezó a aprender flash y after effects y a trabajar como diseñador y animador de motion graphics, Dirigió el colectivo audiovisual Palo y a la bolsa donde creaba imágenes en vivo mezclando el teatro de objetos con la animación abstracta en tiempo real.

Sebastián Leonhardt

Docente Lúdico-Tecnológico

Docente y Facilitador Lúdico-Tecnológico. Se desempeña como tallerista en entornos educativos mediados por tecnologías tanto del ámbito formal como no formal. Es Licenciado en Marketing, Técnico en Recreación y Tiempo Libre, estudiante de la Licenciatura en Artes Electrónicas de la UNTreF. Lidera el Atelier de Tecnología en el Colegio Aletheia y colabora en Creactivis y Puerta18.

Magalí Bialer

Bióloga

Estudió Licenciatura en Ciencias Biológicas en la Universidad de Buenos Aires (UBA). Trabajó coordinando grupos de nivel inicial dentro del ámbito de la educación formal y no formal. Actualmente es docente de la escuela secundaria Martín Buber y cursa la carrera de Doctorado en Química Biológica en la UBA. En cuanto al área de investigación, trabajó entre 2010 y 2012 en INGEBI-CONICET y desde el año 2012 hasta la actualidad desempeña su labor en la Fundación Instituto Leloir (IIBBA-CONICET).

Valentina Siniego Benenati

Fotógrafa y etnohistoriadora

Fue becaria del programa FONCA-Jóvenes Creadores en dos ocasiones (2006-2007 y 2010-2011), así como en el programa de Residencias Artísticas- The Banff Centre- FONCA (2014) . Su trabajo ha sido publicado en México, España, Argentina, Estados Unidos y Alemania. Ha participado en diferentes exposiciones colectivas e individuales como artista, investigadora y como curadora en México, Estados Unidos, Argentina y España. Actualmente es integrante de Flexible y artista visual independiente.

Gala Lucía González

Música y arteterapeuta

Es Artista Electrónica, Música, Compositora y Arteterapeuta Diplomada en Neurorehabilitación Transdisciplinaria. Dedicada a la investigación en el cruce entre Arte y Ciencia al servicio de lo social. Ha hecho trabajo de clínica en Fundación AlunCo (2009-20015). Es directora del colectivo Intercambios Transorgánicos, que desarrolla sus actividades dentro del Muntref Arte y Ciencia de la UNTReF. Ha participado de intercambios académicos, conferencias y congresos en la Universidad Complutense de Madrid, entre otras instituciones en España, Chile, Uruguay y Argentina. Diseñó y coordina actualmente el programa de Inclusión en Flexible y es docente de Tecnología y Ntiics en el nivel secundario en Colegio Alas del Palomar.

Flavia Laudado

Artista

Es Licenciada en Artes Electrónicas (Universidad Nacional de Tres de Febrero). Desarrolla proyectos dentro del arte y la tecnología, a través de la imagen digital, la electrónica, la robótica y la programación creativa utilizando la fotografía, el cine y la literatura como inspiración. Desde 2016 es docente enseñando programación de interfaces y desde 2018 electrónica en la UNTREF. Participa de Autobuzz, colectivo artístico, insertos en el arte sonoro, haciendo desarrollos tecnológicos para artistas y empresas.

Pablo Gómez Casella

Arquitecto y docente

Es Arquitecto formado en FADU - UBA. Se desempeñó en la misma como ayudante de cátedra en diversas materias (Introducción a la Arquitectura Contemporánea, Matemática II, Materialización de Proyecto), actualmente desarrolla esta tarea en los cursos de Proyecto Urbano y Proyecto Arquitectónico dentro del Taller Maestripieri. Dentro de la misma institución formó parte del Taller de Investigación de Matemática, habiendo sido coeditor de los Journals de Matemática y Diseñó de los años 2008 y 2009. Ha participado en proyectos de diseño y montaje a partir de materiales recuperados, con especial interés en la madera de descarte y demolición. A partir de estas experiencias también ha generado prototipos de  mobiliario con materiales de recupero. En la actualidad se desempeña como proyectista, tanto en forma independiente como colaborativa.

Julian Pesce

Artista y docente

Es Artista multidisciplinario, docente y gestor. Estudió en la UNA  actualmente cursa Artes electrónicas en UNTREF. Desde 2009 desarrolla su propia obra y da clases en su estudio y en diferentes instituciones. Dirige La Palmira estudios, un espacio de trabajo conjunto de realización artística contemporánea. Participó en el Salón Nacional de Grabado obteniendo una mención, Ha expuesto, en diversos espacios. Obtuvo las becas Proyectarte, Taglit, Cromos. Colabora en proyecto ´ace y Raro, residencias artísticas internacionales. Trabajó como coordinador de proyectos en Fundación vittal + Modos, a cargo de la programación de ciclos, muestras, premios y conferencias, así como también coordinando y llevando a cabo el proyecto editorial Fundación vittal.

 

FLEXIBLE Y LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS

  • Flexible surge para generar puentes entre distintos sectores del arte y para que los concurrentes se vean implicados en diversos procesos creativos independientemente de las disciplinas artísticas por las que transiten. Lo importante no es pensar “con qué” hacen arte, sino “cómo lo hacen”. Lo esencial es que aprendan a pensar por sí mismos más allá de las herramientas que utilizan para plasmar en diferentes formatos de obras, o simplemente procesos gestuales y artísticos, su imaginación.
    Flexible se propone correr a los chicxs del rol de usuarios de la tecnología otorgando los contenidos tanto prácticos como conceptuales para abordar a los dispositivos tecnológicos como objetos abiertos y no cerrados como el mercado pretende simular. Para generar con y junto a ellos estrategias creativas cercanas a sus propuestas e intencionalidades. Abriendo de esta forma una búsqueda en el marco de la apropiación de las ideas. Se busca generar estrategias de producción tanto individuales como grupales mientras aprenden a articular diferentes comportamientos dentro de una dinámica grupal como la adhesión, complementariedad, cambio de roles, sin perder sus propios intereses y objetos de deseo.
    A contramano de las teorías y mandatos que demonizan el uso de las nuevas tecnologías en niños, niñas, chicas, chicos y adolescentes; Flexible es un espacio donde se enchufan con su propia creatividad, sin miedo a usar lámparas que los iluminen, dispositivos electrónicos, técnicas audiovisuales, robótica, electrónica, programación, sonido o una caja negra o estenopeica que refleje su propia mirada desde un recorrido mucho más extenso que sólo apretar el pulgar para hacer click. Lo importante no es el tecnicismo, sino que los chicxs puedan construir su propia mirada. Desde ese punto de partida tienen la posibilidad de jugar con juegos electrónicos, pero en este caso, que fueron previamente programados por ellos. En esta propuesta, los botones no son enemigos ni disparan sólo tiros, goles o carreras ya pre-programados; sino sus aliados para desarrollar sus puntos de interés.

¿Por qué evocamos al término de flexibilidad para nombrar nuestro laboratorio? Simplemente porque es una expresión que define la intensión que tenemos desde los múltiples aspectos que vinculamos en el mismo. Desde la premisa conceptual donde nos proponemos proveer de contenidos con el máximo criterio de apertura a modo que cada sujeto los pueda articular según su sensibilidad y construir un lenguaje estético particular, como el espacio de aplicación y desarrollo del mismo, donde ediliciamente consta de dos plantas libres, despojadas de tabiques o sectores delimitados, donde la mayor parte del mobiliario contiene ruedas ó es de fácil movilidad ya que para nosotros es fundamental que sea la actividad, según la propiedad de la misma, la que arme y acondicione el espacio de trabajo y no la estructura del mismo el que condicione a la actividad.

FILOSOFIA

El mundo según Flexible

  • Nuestra mirada e intención está puesta en diseñar un entorno donde coexistan diversas áreas vinculadas al arte, es decir, un escenario interdisciplinario de múltiples bifurcaciones, con la finalidad de que los chicos encuentren a través de un proceso experimental en este, el suceso de aprender de dichas áreas y estructurar tal experiencia a su cotidiano. Involucrando en la estructura de contenidos a los nuevos medios (animación, fotografía, video, video instalación, sonido, interactividad con imágenes, interactividad con sonido, robótica, interactividad con objetos), cuyo aprovechamiento de los artefactos tecnológicos, al igual que cualquier disciplina tradicional del arte ( dibujo, pintura, cerámica, escultura, música, literatura), se dirige hacia un camino lúdico y reflexivo, donde el juego y la noción de proceso no están sólo subordinados a un fin externo y objetual en particular, sino que también constituyen un fin en sí mismo. La necesidad de armar un espacio donde los chicos se vean implicados en la tarea de aprender a desarrollar lenguajes artísticos asociados a los paradigmas contemporáneos se origina y convive con nuestra propia experiencia.

  • Como artistas formados en las artes tradicionales, luego seducidos por la intromisión de los nuevos medios en el discurso estético-conceptual del arte y así también artistas formados en el campo tecnológico y luego seducidos por las prácticas más tradicionales del arte, reconocemos una escisión en el contexto artístico, problemática naturalizada por la inexistencia de una formación que entienda y conozca sobre la especificidad de cada uno de los elementos puestos en juego en el proceso creativo y reconozca los cambios asociados a las nuevas formas en las prácticas artísticas, tales como juegos de interrelaciones, cambios de roles, dinámicas grupales y sus consecuencias como ser la obra modelable sujeta a factores externos, ó la obra inacabada entre otras.

  • Por eso nos proponemos modelar un Laboratorio de arte + ciencia + juego + tecnología, desvinculado de los déficits de los sitios formativos vigentes, proporcionando a través de este los dispositivos necesarios para que los chicxs y quizá futuros artistas, se pregunten, reflexionen, investiguen, pongan en práctica y se muevan libremente, sobre el extenso escenario de las actuales y de las potenciales disciplinas del arte.

A contramano de las teorías y mandatos que demonizan el uso de las nuevas tecnologías en niños, niñas, chicas, chicos y adolescentes; Flexible es un espacio donde se enchufan con su propia creatividad, sin miedo a usar lámparas que los iluminen, dispositivos electrónicos, técnicas audiovisuales, robótica, electrónica, programación, sonido o una caja negra o estenopeica que refleje su propia mirada desde un recorrido mucho más extenso que sólo apretar el pulgar para hacer click.